Настольная книга звукорежиссера

Бобби Овсински

Под редакцией Малькольма О’Брайена

236 Georgia Street, Suite 100

Vallejo, CA 94590

ARTISTPRO

artistpro.com, LLC

Все права защищены. No portion of the book may be reproduced, copied, transmitted, or stored in any mechanical or electronic form without the written permission of" the publish.

Каталожный номер в Библиотеке Конгресса: 99-62534

Дизайн: Linda Gough

Cover Photo: Susana Millman, Coverage Photography, San Francisco, CA

Back Cover Photo: Courtesy Marty Porter

Production Staff: Mike Lawson, publisher; Malcolm O'Brien, editor;

Sally Engclfried, editorial assistance

MKI

236 Georgia Street, Suite 100

Vallejo, CA 94590

(707) 554-1935

Also from MixBooks:

The AudioPro Home Recording Course, Volumes I, II, and III

I Hate the Man Who Runs This Bar!

How to Make Money Scoring Soundtracks and Jingles

The Art of Mixing: A Visual Guide to Recording, Engineering, and Production

Music Publishing: The Real Road to Music Business Success, Rev. and Exp. 5th Ed.

How to Run a Recording Session

Critical Listening and Auditory Perception

Modular Digital Multitracks: The Power User's Guide, Rev. and Exp. 2nd Ed.

The Dictionary of Music Business Terms

Professional Microphone Techniques

Sound for Picture, 2nd Ed.

Music Producers, 2nd Ed.

Live- Sound Reinjarcemenl

Also from EMBooks:

The Independent Working Musician

Making the Ultimate Demo, 2nd Ed.

Making Music with Your Computer, 2nd Ed.

The EM Guide to the Roland VS-880

MixBooks is a property of Intertcc Publishing Corporation

Printed in Auburn Hills, MI

ISBN 0-87288-723-5

Содержание

Предисловие

Первый взгляд

Знакомство со звукорежиссерами

ЧАСТЬ ПЕРВАЯ — МИКШИРОВАНИЕ В СТЕРЕО-РЕЖИМЕ

Глава 1: Развитие искусства микширования

Стили микширования — Лос-Анджелес против Нью-Йорка и Лондона

Другие стили

Глава 2: Механика микширования

Прослушивание окончательного варианта

Общие методы

Высокий, Глубокий и Широкий

Шесть составляющих микса

Глава 3: Первый элемент: Баланс —

Микшерная часть микса 11

Аранжировка — где все начинается

Элементы аранжировки

Правила аранжировки

От чего отталкиваться при настройке микса?

Какой использовать тип программного материала?

Методы регулировки уровней

Глава 4: Второй элемент: Панорама —

Размещение звуков в звуковом поле 20

Фантомный центр

Большая троица

Большое МОНО

Панорама за пределами динамиков

Советы и трюки

Глава 5: Третий элемент: Частотный диапазон — Эквализация 25

Что можно попытаться сделать для большей разборчивости звучания инструментов?

Волшебные частоты

Методы эквализации

Простые для запоминания золотые правила эквализации

Советы и трюки

Глава 6: Четвертый элемент: Пространственность — Добавление эффектов 35

Настройка реверберации

Расположение эффектов по акустическим слоям

Расчет времени задержки

Re-amping

True Tape Flanging

Советы и трюки

Глава 7: Пятый элемент: Динамическая обработка —Компрессия и гейт

Устройства контроля динамики

Компрессия

Лимитирование

Гейт

Почему нужна компрессия?

Контроль динамики

Компрессия как эффект

Советы Нью-Йоркской школы компрессии

Компрессия для каждого инструмента

Компрессия на микшерной шине

Настройки компрессора

Советы и трюки

Глава 8: Шестой элемент: Интересность — Ключ к превосходному миксу 58

Направление песни

Разработайте грув и стройте его наподобие дома

Найдите наиболее важный элемент в миксе и подчеркните его

Глава 9: Мониторинг 61

Простые настройки мониторинга

Насколько громко или тихо будет играть композиция?

Прослушивание в моно режиме

Мониторы – какие выбрать?

Советы по прослушиванию

Глава 10: Мастер-Микс 71

Форматы окончательного варианта микса

Альтернативные варианты микса

Ветви

ЧАСТЬ ВТОРАЯ — СВЕДЕНИЕ В СУРРАУНДЕ 77

Глава 11: Микширование в сурраунд 78

Немного истории

Типы звуковых картин сурраунда

Канал LFE(канал сабвуфера)

Подготовка Баса

Другие типы сурраунда

Глава 12: Почему сурраунд лучше стерео? 81

Сурраунд микширование

Известные школы микширования в сурраунде

Что направить в центральный канал?

Что посылается в LFE(канал сабвуфера)?

Совместимость сурраунда со стерео

Сурраунд мастер-рекордеры

Master Tape Track Assignments

Стандарты Dolby, SMPTE and ITU

Глава 13: Сжатие данных 87

Высокое и низкое разрешение

Декодирование Dolby Digital (AC-3) или DTS ?

Сурраунд энкодеры

Surround Master Media Prep

ЧАСТЬ ТРЕТЬЯ — ИНТЕРВЬЮ 93

Глава 14: Joe Chiccarelli 94

Глава 15: Lee DeCarlo 100

Глава 16: Benny Faccone 106

Глава 17: Jerry Finn Ill

Глава 18: Jon Gass 119

Глава 19: Don Hahn 127

Глава 20: Ken Hahn 132

Глава 21: Andy Johns 138

Глава 22: Kevin Killen 143

Глава 23: Bernie Kirsh 147

Глава 24: George Massenburg 151

Глава 25: David Pensado 158

Глава 26: Ed Seay 164

Глава 27: Allen Sides 174

Глава 28: Don Smith 181

Глава 29: Guy Snider 185

Глава 30: Ed Stasium 189

Глава 31: David Sussman 193

Глава 32: Bruce Swedien 198

Глава 33: John X. Volaitis 206

СЛОВАРЬ

ТАБЛИЦА ВРЕМЕНИ ЗАДЕРЖЕК 216

ИНДЕКС 218

Предисловие

Я написал эту книгу вероятно для себя, с целью продвинуться глубже в своей профессии. Я обратил внимание, что в течение многих лет свои миксы делал наугад, без какой-либо системы. Иногда они получались великолепными, иногда хорошими, а иногда лишь достигали нужного уровня. Я также обратил внимание, что большинство моих миксов не имели глубокого звука, который я слышал на радио. Никогда не задаваясь целью открыть секрет хорошего микса, единственный путь к его постижению я видел в том, чтобы задавать вопросы звукорежиссерам, которые этот секрет познали.

Когда я занялся исследованиями для этой книги, то понял, что все успешные звукорежиссеры имели по крайней мере одного серьезного наставника, который помогал им пройти через все ступени обучения в студии. Большинство из них наблюдали за работой известных звукорежиссеров и по малой толике набирались мастерства от каждого. Тем не менее, я пошел по другому пути. Будучи уже хорошим музыкантом, я обучался технике звукорежиссуры благодаря своим познаниям в электронике, изучая пути, через которые проходит звук от моей гитары до колонок. Чем ближе я знакомился со студийной работой, тем быстрее я  осваивал все виды работ, от записи колокольчиков до работы над музыкой в стиле джаз или хард-рок. Но при этом я не хотел расставаться с работой музыканта, и в результате моя работа по звукозаписи была отличной, а работа по микшированию оставалась недостаточно качественной.

Имея за плечами обучение звукозаписи в Беркли, Институте Звукозаписи Требас и в студии Института Нова, я понял, что существует множество хороших звукорежиссеров, но очень мало великих, так как им не удавалось поработать с классными мастерами, чтобы перенять их опыт. В конце концов не так часто работает Джордж Массенбург или Брюс Сведиен в Линкольне, Пеории или Санта-Фе.

Почти всех случаях, звукорежиссеры, с которыми говорил, были чрезвычайно внимательны, отвечая просто на любой вопрос о том, как они работают. Профессиональная скрытность просто не существует в этой области; по крайней мере, не на моем опыте.

Эту книгу я начал писать для себя, но в итоге получилась книга для всех. Я надеюсь, вы почерпнете из нее то же, чего добился я, написав ее. И ваши миксы станут намного лучше!

Первый взгляд

Эта книга меняла свою направленность несколько раз в течение того времени, которое она писалась. Поскольку я встречал множество классных звукорежиссеров, эта книга аккумулировала в себе их опыт, методы работы и просто афоризмы, касающиеся звукозаписи.

Чем больше я вникал в смысл их суждений, тем больше я понимал, что их мнения должны быть преподнесены в книге в оригинальном контексте, как их выражают авторы. В противном случае, множество полезной информации было бы пропущено.

Знакомство со звукорежиссерами

В качестве введения, я выкладываю здесь список звукорежиссеров, опыт которых использовался мной при написании книги и их самые известные работы. Я попытался включить в книгу опыт звукорежиссеров, работающих в самых различных жанрах современной музыки (панк и классика, альтернатива и джаз, R’N’B и танцевальная, ремиксы, латино, рэп, оркестровая, кантри и музыка для телевидения), то есть каждый найдет для себя полезную информацию в этой книге. Ссылки на их суждения будут встречаться в различных местах книги, поэтому я решил представить этих звукорежиссеров в самом начале повествования.

Замечу только, что говоря «звукорежиссер», я не имею в виду звукорежиссеров «потока», работающих на своеобразных «фабриках звука». Я имею в виду мастеров, чьи хиты звучат отовсюду, чей звук мы пытаемся имитировать и преданно любим их работы. Эта книга о том, как эти классные ребята смотрят на музыку, как они работают над материалом и почему в процессе работы они делают именно так, а не иначе. Хотя мы никогда не сможем услышать то, что слышат в музыке они, возможно, мы сможем понять это благодаря их суждениям.

Джо Чикарелли

Хотя никто не выделяет его особо из общего числа классных звукорежиссеров, но тем не менее список проектов Джо Чикарелли дает понять, что он лучший из лучших. Он работает с Тори Амос, Эттой Джеймс, Beck, U2, Oingo Boingo, Шоном Колвином, Фрэнком Заппа, Бобом Сигером, Брайаном Сетцером, Hole и многими другими, поэтому скорее всего вы слышали хотя бы одну из его работ.

Ли ДеКарло

В свое время став главным звукорежиссером Лос-анджелесской  студии звукозаписи в начале 70-х годов, Ли ДеКарло наложил свой неповторимый отпечаток на записи Аэросмит, Джона, Rancid и Zak Wylde.

Бенни Факконе

Бенни - канадец (из Монреаля),

но 99 процентов из его работ были сделаны в Испании. Он работал с Рики Мартином, латиноамериканской рок-группой Mana, делал испанские ремиксы для  Boys 2 Men, Тони Брэкстон и Стинга.

Джерри Финн

Работая с Green Day, Rancid и Goo Goo Dolls,

Beck, Джерри представляет новое поколение звукорежиссеров,которым известны постулаты искусства звукозаписи, но они тем не менее довольно удачно нарушают их.

Джон Гасс

Babyface, Tony Rich, Mariah Carey, Usher, the Waiting To Exhale

soundtrack. Список исполнителей, работающих с Джоном Гассом, рассказывает о том, кто лучший в жанре R’n’B. Непревзойденный стиль и техника Гасса поднимают его на  позицию наиболее ценного звукорежиссера среди других, работающих с ведущими исполнителями.